Tirana

Tirana centra-se numa pesquisa sobre os espaços entre a respiração, o som e o canto, e o conceito de empatia respiratória. É uma coreografia sonora imersiva que tem como principais instrumentos a voz feminina e o aparelho respiratório. As quatro intérpretes criam diferentes paisagens sonoras tanto através de movimentos escultóricos e minimalistas, como através de movimentos explosivos e de uma fisicalidade de excesso. Pesquisando os limites da voz, queremos partilhar com o público a sensação táctil e o efeito físico de corpos sonoros ressonantes ao vivo. A partir de uma abordagem somática, procuramos uma prática de movimento que torna aparente o processo físico envolvido na criação e sustentação do som. Som que habita diferentes espaços do corpo e emana dos ossos e articulações, revelando as especificidades anatómicas de partes do corpo como a faringe, o tórax, o diafragma e os músculos do soalho pélvico. Estou interessada em criar uma relação visível entre o ritmo e a fisicalidade da respiração e o som/música que viaja através e para além do corpo.
A artista Inês Tartaruga Água construiu instrumentos/objetos sonoros especialmente para a peça, na qual a música/som surge do movimento e dos gestos do corpo. Partindo da ideia de criar um objeto que funciona como um pulmão ou corda vocal, trabalhámos numa instalação em que os parâmetros sonoros são modificados através do condicionamento mútuo entre os objetos e aqueles que os tocam e movem.
O universo sonoro com que trabalhamos está dentro das técnicas vocais alargadas como o canto através da inspiração, fonação invertida, canto circular e gutural. Interessa-me o som que pode ser percebido como ruído, respiração, vibração ou lamentação, e o momento em que a voz se torna um significante com qualidades e significados individuais. A voz é a imagem acústica de uma corporeidade específica, peculiar e esquiva. Em Tirana, a exploração destas técnicas vocais está associada a um tipo de canto polifónico feminino do norte de Portugal, onde a estrutura das vozes é feita de sobreposição e alternância, a fim de dar a impressão de um canto contínuo e sustentado que supera as limitações da respiração humana. A decisão de trabalhar repertório musical feminino está associada a um interesse em aprofundar as questões de género que rodeiam o significado e a interpretação do som, e a tese histórica de que a canção é algo inerente e naturalmente feminino. Este tipo de repertório propõe uma relação entre vozes que se baseia num delicado equilíbrio entre encontro e dissonância, com uma qualidade vocal áspera que incluí também tremores e gritos, e encontra semelhanças em alguns cantos polifónicos de outras regiões periféricas da Europa em que se misturam heranças de tradições cristãs, muçulmanas e judaicas. A noção de periferia, de procurar o que está na fronteira – a fronteira do som, da respiração, do movimento – em vez de um centro identificável, é fulcral para o que procuramos na peça.

Luísa Saraiva

A fonte do salgueirinho
Ai minha mãe mandou-me à fonte
À fonte do salgueirinho
Ai mandou-me lavar a cântara
Com a flor do Romeirinho
Ti eu lavei-a com areia
E quebrei-lhe um bocadinho
Ai anda cá perra traidora
Onde tinhas o sentido
Não o tinhas tu na roca
Nem tampouco no sarilho
Tinhas-lo naquele mancebo
Que anda de amores contigo
Ai minha mãe não me bata
Com barra de marmeleiro
Ai que eu estou muito doentinha
Mande chamar o barbeiro
Ai o barbeiro já lá vem
Com uma lanceta na mão
Ai para sangrar a menina
Na veia do coração

Música tradicional portuguesa

Tirana é uma coreografia sonora imersiva que explora a fisicalidade do limite da voz feminina. Através de canções populares portuguesas e repertório polifónico feminino sobre temas como a maternidade, violência e trabalho, a peça aborda questões de género na produção e interpretação do som. A atenção à natureza táctil do som e à relação entre corpo e espaço é capturada num objeto/escultura que opera como instrumento musical desenhado exclusivamente para esta obra pela artista sonora Inês Tartaruga Água. Ao criar paisagens sonoras e de movimento, procura-se mapear as fronteiras entre a respiração, o som e o canto.

Tirana:
Tipo de fandango
Antiga canção popular espanhola de movimento moderado e ritmo sincopado e ternário,
que começa com as palavras “¡Ay, tirana, tirana!” Mulher ingrata, esquiva ou má
Mulher cruel